15 meilleurs films de Frankenstein

«Je me suis occupé à penser à une histoire qui parlerait des peurs mystérieuses de notre nature et éveillerait une horreur palpitante; un à faire peur au lecteur de regarder autour de lui, à cailler le sang et à accélérer les battements du cœur », a écrit Mary Shelley pour expliquer pourquoi elle a écrit Frankenstein.

Les peurs mystérieuses, l'horreur palpitante et la terreur à glacer le sang dont elle parle se poursuivent environ 200 ans après la première publication du roman. Des films, des émissions de télévision et des romans s'inspirent de son récit édifiant sur la résurrection. Certains restent dans le domaine de l'horreur indescriptible, d'autres empruntent des voies différentes pour explorer les aventures d'un scientifique qui ne pouvait pas laisser les morts rester enterrés. Voici quinze des meilleurs.

15. Frankenhooker (1990)

Le film Frankenstein : Depuis que le tome de Shelley est sorti sur les tablettes, une question taraude les universitaires littéraires et les spécialistes du cinéma : et si le monstre de Frankenstein faisait partie du jeu ? Ne vous demandez plus! Frankenhooker riffs sur cette possibilité même.

Frank Henenlotter a décroché une sérieuse crédibilité d'horreur avec Basket Case, et apporte ce même œil dérangé et sardonique à une perspective vraiment unique sur la création de Frankenstein : il se compose de prostituées mortes. Et ce n'est pas tout ! Son créateur Jeffrey ajoute une touche de style personnel en apposant la tête coupée de sa petite amie, qui est tuée au début d'un horrible accident de tondeuse à gazon. Le déchaînement ultérieur de Frankenhooker à travers New York est un schlock de film B sterling.

Instant monstrueux : Le plan de Jeffrey pour acquérir les cadavres nécessaires prend une tournure lorsqu'un groupe de prostituées avale un sac de crack lacé qui les fait exploser. Il recueille toujours leurs restes démembrés de toute façon. Ne gaspillez pas, ne voulez pas.

14. De la chair pour Frankenstein (1973)

Le film Frankenstein : Cette tranche ésotérique de comédie psychosexuelle porte également le nom de Frankenstein d'Andy Warhol. Comme les monstres en son cœur, c'est une créature étrange qui prend l'essence de l'histoire de Frankenstein et la réutilise comme un conte de moralité. Arrivant à une époque où l'ère de l'amour libre touchait à sa fin de règne, le réalisateur Paul Morrissey attache de nombreux commentaires sociaux au conte. Quelles sont les conséquences de la liberté ?

Pour son scientifique (joué par Udo Kier), la liberté sexuelle engendre une union incestueuse avec sa sœur, qui elle-même engendre deux enfants. Plus tard, cela infecte son travail car il crée deux monstres, un mâle, une femelle, afin qu'ils se satisfassent l'un l'autre et les frères et sœurs mariés. C'est plus noisette qu'un gâteau aux fruits.

Instant monstrueux : Marre d'être dominée, la création masculine refuse de satisfaire l'appétit sexuel de la baronne. Il choisit de la tuer à la place.

13. Frankenstein de Mary Shelley (1994)

Le film Frankenstein : Kenneth Branagh a réuni un casting de tueur pour son adaptation sous-estimée de 1994, y compris Robert De Niro, Ian Holm, Helena Bonham Carter, Richard Briers, John Cleese et Aidan Quinn pour n'en nommer que quelques-uns. Et de toutes les versions du conte de Shelley pour atteindre l'écran, c'est peut-être l'adaptation la plus fidèle de toutes.

Branagh incarne le scientifique fiévreux Victor Frankenstein qui refuse d'être arraché à son travail, un créateur motivé par l'ego qui cherche désespérément à conquérir le destin qui nous attend tous. Alors que lui, et en fait toute la distribution de soutien, est superbe, c'est De Niro et sa subtile superposition de l'identité du monstre qui méritent des applaudissements. Ce n'est pas un imbécile imposant; c'est une vraie personne. Et, comme tout humain, il désire à la fois l'obscurité et la lumière.

Instant monstrueux : Le monstre fait des trucs assez atroces, et vous ne pouvez pas vraiment le blâmer compte tenu de l'insensibilité de son créateur. Assassiner la nouvelle épouse de Victor pour lui donner une leçon est carrément mal.

12. L'esprit de la ruche (1973)

Le film Frankenstein : S'imposer dans le méta-canon est le drame des années soixante de Victor Erice. C'est une douce histoire pleine de symbolisme envers le régime franquiste en déclin. Tout commence lorsqu'une maison de photos délabrée dans une petite ville espagnole reçoit une copie de Frankenstein de James Whale. Deux sœurs, Ana et Isabel, regardent les yeux écarquillés.

Leur histoire en est une avec laquelle de nombreux cinéphiles peuvent s'identifier. Ce désir que les choses étranges et merveilleuses que nous voyons sur grand écran deviennent réalité. Lorsque les frères et sœurs s'aventurent dans un ancien enclos à moutons, Isabel dit à sa sœur que c'est la maison du monstre. Peu de temps après, un condamné évadé arrive et Ana prend soin de lui, lui procurant des vêtements et de la nourriture. Pour Ana, sa fascination découle d'un véritable intérêt pour le but du Monstre : que veut-il ?

Instant monstrueux : Contre l'avis de son père, Ana mange un champignon vénéneux et hallucine le Monstre.

11. La Revanche de Frankenstein (1958)

Le film Frankenstein : Cela a chuté dans le cadre de la vague d'images stellaires de Frankenstein de Hammer, un mandat de sept films qui a apporté plusieurs superbes suites de l'histoire du baron.

Revenge reprend directement là où son prédécesseur s'était arrêté, avec Victor Frankenstein sur le point d'être décapité en pénitence pour les crimes commis par son monstre. Il n'est pas décapité et s'échappe en Allemagne où il s'installe dans un hôpital pour pauvres pour mener d'autres expériences. Peter Cushing comprend parfaitement l'état d'esprit divisé de Victor : il est obligé de créer un vaisseau parfait pour son assistant Karl, sans penser à voler des parties du corps de ses patients. Cette étrange dichotomie entre le désir de préserver la vie et la volonté de la détruire, deux de ses plus grands conflits.

Instant monstrueux : Le petit déchaînement de Karl alors qu'il s'échappe du grenier de Victor est là-haut. Il assassine deux personnes qui le prennent pour un voleur.

10. Frankenweenie (2012)

Le film Frankenstein : Le film en stop-motion de Tim Burton a commencé sa vie comme une action en direct court métrage de 1984 . Les deux ont capturé l'essence de la création de Shelley, transformé le monstre terrifiant qui se promenait normalement en un animal de compagnie adorable et adorable.

Burton prend certains éléments emblématiques de la mythologie de Frankenstein et joue avec eux pour s'adapter à l'histoire d'un jeune garçon plein d'entrain nommé Victor. Comme le scientifique original, Victor ramène son chien bien-aimé Sparky d'entre les morts en utilisant la puissance d'un orage électrique. Contrairement à la majorité des titres tirés du fil de résurrection de Shelley, Sparky ne cherche pas à se venger de son propriétaire.

Instant monstrueux : Les camarades de classe de Victor volent sa formule de réanimation, faisant naître une horde de monstres de compagnie. M. Whiskers fusionne avec une chauve-souris et devient un félin à crocs assoiffé de sang et Edgar transforme un rat mort en un rongeur loup-garou.

9. Frankenstein (1910)

Le film Frankenstein : Le studio Bronx de Thomas Edison a d'abord porté l'histoire de Shelley à l'attention d'Hollywood avec une grande différence. Ressentant la pression de créer un film réfléchi et provocateur, Edison a supprimé toute l'horreur du scénario afin de présenter une vision différente du monstre.

Le communiqué de presse du studio décrit la décision d'éliminer les 'situations répulsives réelles' et de se concentrer plutôt sur les 'problèmes mystiques et psychologiques' qui assiègent la créature. Le film muet qui en résulte est pour le moins inhabituel. Dans le cadre du canon de Frankenstein, il marque un départ délibéré des intentions de Shelley, qui n'a jamais été tenté depuis. Un incontournable pour les finalistes qui seront intrigués par les choix faits par Edison.

Instant monstrueux : Le Monstre s'espionne dans le miroir et s'enfuit dans la terreur, pour disparaître une fois que Frankenstein le lui a demandé. Ce n'est jamais arrivé auparavant. Ou depuis.

8. Frankenstein : La véritable histoire (1973)

Le film Frankenstein : Avec l'horreur gothique pleinement établie au début des années 70, il était temps que le conte de Frankenstein sorte sur le petit écran. Ce téléfilm aventureux en deux parties de 1973 comprend un casting auquel vous ne vous attendriez probablement pas : Leonard Whiting joue le rôle de Victor Frankenstein, aux côtés de Jane Seymour, David Mason, Agnes Moorehead et Ralph Richardson.

Scénarisé par Christopher Isherwood, il prend des libertés avec le matériel source et infuse même certaines parties créées dans des films précédents. Transformer Frankenstein en un homme velléitaire qui s'incline devant les agressions scientifiques de Clerval et du Dr Polidori (écrit spécifiquement pour le film), son choix le plus audacieux.

Instant monstrueux : Se réveillant de l'hypnose, une généreuse tentative de remédier à son visage répugnant, le Monstre jette un laborantin dans une cuve d'acide.

7. Dieux et monstres (1998)

Le film Frankenstein : Le livre de Christopher Bram, Father of Frankenstein, fournit la base du film, qui est un quasi-biopic de James Whale, qui a réalisé la version 1931 de Frankenstein.

Ce récit fictif de ses expériences de vie se déroule alors que Whale se remet d'un accident vasculaire cérébral dans ses dernières années. Les lacunes de son passé sont comblées par des souvenirs de son époque pendant la Première Guerre mondiale et par la production de Bride of Frankenstein. Ian McKellen a été acclamé pour son portrait d'un homme enfermé, en conflit avec sa joie de vivre et sa lutte pour être fidèle à ses propres désirs. Les parallèles entre lui et le monstre ne sont pas une coïncidence.

Instant monstrueux : Le chagrin de baleine lors d'une célébration publique; pour le monde, ses œuvres sont maintenant classées comme « anciennes ».