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27 meilleures scènes supprimées qui changent complètement le film
(Crédit image : Sony/New Line/LucasFilm)
Monter un film est un travail difficile. Les scénaristes écrivent ce qu'ils jugent essentiel, et le réalisateur tourne ce qu'il juge nécessaire. Ensuite, les éditeurs arrivent et coupent tout, aidant le réalisateur à décider quelles lignes doivent être suivies et quelles scènes sont désormais redondantes. Certaines scènes supprimées peuvent même complètement changer un film.
Mais pourquoi un réalisateur insisterait-il pour se débarrasser d'une scène qui change le film ? Au cours du processus de montage, les cinéastes sont confrontés à une multitude de décisions : conservent-ils cette scène de dynamite dans laquelle les deux protagonistes apportent leur A-game même si cela ne fait pas avancer l'intrigue ? Est-ce que cette mise à part pleine d'esprit par le soulagement comique sarcastique est vraiment nécessaire? Faut-il que la fin vraiment clin d'œil à une suite même si elle n'a pas été éclairée ?
Qu'il s'agisse d'ajouter des moments de clarté et d'aider à donner un sens aux intrigues déroutantes ou de terminer littéralement le film différemment, ce sont les 27 des meilleures scènes supprimées qui changent complètement un film.
27. Terminator 3 (2003) – Rencontrez le Sgt. Des bonbons
La scène: Avec plus de tracés modernisés que vous ne pouvez secouer le membre coupé d'un T-800, la franchise Terminator est un heureux pavé de films avec des tons extrêmement dépareillés. L'ambition de Terminator 3: The Rise of the Machine d'être un suivi T2 légitime est quelque peu gâchée en raison de son taux élevé de gags visuels. Bien qu'ils n'atterrissent pas tous, cette blague effrontée coupée par le réalisateur Jonathan Mostow comble un grand vide dans la construction du monde.
Dans une coupe d'une vidéo d'entraînement militaire, nous apprenons que le sergent Candy est l'inspiration humaine de la série T-800. Suite à une plainte du général Brewster concernant l'accent naturel de Candy, l'un des hommes à table s'exclame, avec la voix d'Arnie : Nous pouvons arranger ça. Bien que ce ne soit pas exactement la meilleure blague du monde, elle révèle de manière attrayante qui conçoit les Terminators.
26. Ça (2017) – Georgie récupère son bateau
La scène: L'ode d'Andy Muschietti au tome de Stephen King commence par le meurtre horrible de la jeune Georgie Denborough. Désespéré de récupérer son bateau en papier après avoir navigué dans un égout pluvial, Georgie rencontre Pennywise, le mangeur de mondes vivant sous la ville de Derry. Avant longtemps, la petite Georgie est ravagée par le clown, déclenchant une série d'événements qui amènent son grand frère Bill et ses amis à affronter le mal ancien.
Dans cette scène supprimée, cependant, c'est tout le contraire qui se produit. Le petit frère de Bill ramène facilement son bateau en arrière, ce à quoi Pennywise répond Aw, merde. Il s'agit clairement d'une version blague de la scène brutale originale, mais cela soulève des questions intéressantes. Que se serait-il passé si cela s'était produit ? Il est probable que The Losers Club n'aurait pas poursuivi le clown de Bill Skarsgard, laissant le règne de terreur de Pennywise incontesté.
À Bruges (2008) - Le flashback de Harry
La scène: La comédie noire In Bruges de Martin McDonagh équilibre la brutalité de ses personnages avec leurs observations perspicaces et amusantes sur la vie. C'est là que réside l'humour, d'autant plus que nous passons du temps avec les escrocs de Colin Farrell et Brendan Gleeson en cavale à Bruges. Leur patron, en revanche, n'a pas ce côté introspectif, n'embrassant que son penchant pour la violence. Ce n'est un secret pour personne que le Harry de Ralph Fiennes est un bâtard. Le personnage de Gleeson, Ken, fait référence à son passé avec le chef du gangster, mais ce n'est que dans cette scène de flashback supprimée que nous apprenons son voyou antérieur.
Matt Smith de Doctor Who joue une version plus jeune du personnage dans sa seule scène du film, qui le montre en train de décapiter quelqu'un. Il a finalement été excisé en raison du mécontentement de McDonagh à l'égard des effets, mais son intention - justifier pourquoi Ken et Ray sont si terrifiés par lui - est parfaite.
24. Le diable s'habille en Prada (2006) – (N)ice Queen Miranda
La scène: S'il y a une chose qui ressort clairement tout au long de The Devil Wears Prada, c'est que Miranda Priestly est, eh bien, le diable. Porter du Prada. C'est juste là dans le titre. Pourtant, cette scène supprimée va à l'encontre de tout ce que nous savons de la rédactrice en chef du magazine de mode, car elle remercie son stagiaire Andy, qui souffre depuis longtemps, d'avoir atténué le comportement bruyant de son mari lors d'un événement en cravate noire.
C'est un petit moment, mais cette pointe dans la personnalité d'acier de Miranda nuit à la fin du film quand elle, pour un bref scintillement, révèle son côté plus doux. Prenant essentiellement tout le poison de la dernière piqûre du film, ce moment hors du personnage fait dévier l'histoire dans un territoire différent – celui où nous ne réfléchissons pas aux choix de vie d'Andy. C'est une bonne chose que cette scène ait frappé le sol de la salle de montage.
23. Get Out (2017) – Rose est-elle une victime ?
(Crédit image : Universal)
La scène: La tournure de l'histoire de Get Out de Jordan Peele révèle ce que le public soupçonnait depuis longtemps à propos de la famille Armitage: ils sont diaboliques. Dans leur quête d'immortalité, la matriarche Missy hypnotise de jeunes hommes noirs pour que les vieux blancs puissent s'emparer de leur corps et l'habiter. Peu de temps après avoir rencontré sa fille Rose et son petit ami Chris, Missy tente de le débarrasser de son habitude de fumer en utilisant cette technique.
Qu'est-ce que cette scène - disponible pour regarder sur le Huffington Post – propose est que Rose a aussi été hypnotisé par sa mère aussi. J'ai eu la même chose, assure Rose à Chris. Elle m'a hypnotisé quand j'étais au lycée pour le trac et j'ai fait les cauchemars les plus fous. Mais, je me souviens juste d'avoir pensé... ça a marché. Cela implique qu'elle n'est pas à 100% le mal principal, mais une autre marionnette dans les machinations meurtrières de la ville, et aussi une victime aux côtés de Chris.
23. The Wolverine (2013) – Fils OG de Wolvie
La scène: La première incursion de James Mangold dans le monde des X-Men l'a vu s'attaquer au deuxième film solo de Wolverine. Rempli d'action à gogo, le film – bien qu'il soit moins sombre et dirigé par des personnages que son successeur Logan – a une poignée de moments intéressants. L'un de ceux excisés de la coupe théâtrale arrive à la fin de l'édition Unleashed. Alors que notre super-héros fatigué monte à bord d'un avion quittant le Japon, il a remis un cadeau mystère dans une boîte ornée, qui se révèle bientôt être le costume jaune et marron emblématique du personnage.
Ce bref aperçu a séduit les fans avec un What if? scénario pour les futurs films X-Men. Si cela était resté dans le film, il y a de fortes chances que nous ayons vu Wolvie porter son équipement précis de bande dessinée dans Days of Future Past. Dans l'état actuel des choses, Mangold pense que Logan, de tous les X-Men, est celui qui ne porterait jamais de costume pour faire le bien.
21. Leon (1994) – Leon montre à Mathilda comment tirer
La scène: The International Cut of Leon, The Professional présente de nombreuses scènes non incluses dans la sortie en salles aux États-Unis. Après les premières projections de test, le public américain a trouvé certains moments troublants et a ensuite reçu le snip. L'un a Matilda demandant à Leon d'être son amant, l'autre trouve Leon discutant de la première fois qu'il a eu le cœur brisé, et un autre voit Matilda mettre une robe dans la même pièce que Leon.
Luc Besson savait qu'il marchait sur une ligne fine, donc supprimé la plupart de ces moments, mais dans le processus a sorti plusieurs scènes où Léon emmène son jeune apprenti au travail et les suit ensuite avec des séquences de formation. Pourquoi ces scènes n'ont pas fait le montage final est difficile car elles révèlent pourquoi Matilda devient elle-même une professionnelle si efficace.