Les 10 moments les plus effrayants du Silence des agneaux

En 1991, peu de gens auraient pu prédire l'impact qu'aurait Le Silence des agneaux. Devenant le troisième film de l'histoire à le faire, il a remporté les Oscars 'The Big Five' du meilleur film, du meilleur acteur, de la meilleure actrice, du meilleur réalisateur et du meilleur scénario. Le fait qu'il s'agisse essentiellement d'un film d'horreur l'a rendu d'autant plus remarquable. Dans les années qui ont suivi sa sortie, peu de gens pouvaient nier qu'il méritait pleinement les distinctions. Sir Anthony Hopkins et Jodie Foster forment un duo de premier plan mémorable, leurs scènes ensemble pétillant de chimie, mais c'est le réalisateur Jonathan Demme qui les a menés dans ce voyage. Malheureusement, le publiciste de Demme a récemment a publié une déclaration révélant que le réalisateur oscarisé est décédé à l'âge de 73 ans des suites d'un cancer. Pour lui rendre hommage, voici 10 des moments les plus effrayants de l'un des meilleurs films jamais réalisés, Le silence des agneaux.

10. 'J'aime ton costume'

Si vous avez besoin de preuves à quel point Hopkins est brillamment menaçant en tant qu'Hannibal, regardez simplement sa brève scène avec le sénateur Martin (Diane Baker) dont la fille a été enlevée par Buffalo Bill. Avec la moitié du visage de Hopkins obscurci par le masque emblématique, ses yeux et sa ligne de livraison font tout le travail nécessaire pour vous donner un sérieux frisson. Hannibal révèle que Buffalo Bill a fait des choses avec les peaux de ses victimes, nargue le sénateur ('Quand ta petite fille est sur la dalle, où va-t-elle te chatouiller ?') et s'assure d'avoir le dernier mot quand elle s'éloigne : 'Juste encore une chose J'adore ton costume.'

9. 'Dîner avec un vieil ami'

Si nous sommes honnêtes avec nous-mêmes, nous voulions tous que Hannibal se termine Le silence des agneaux en tant qu'homme libre, malgré les choses odieuses qu'il fait pendant son évasion (plus à ce sujet plus tard). La coda, qui se déroule lors de la soirée de remise des diplômes de la FBI Academy de Clarice, montre l'esprit parsemé tout au long du scénario de Ted Tally adapté du roman de Harris. Il ne suffit pas qu'Hannibal fasse ses adieux à Clarice, il doit livrer un bâillon meurtrier alors que nous le voyons regarder le Dr Chilton (Anthony Heald) descendre d'un avion tout en révélant: 'Je reçois un vieil ami pour le dîner'. Comme Hannibal le dit lui-même à Clarice, 'Les mondes sont plus intéressants avec toi'. Et nous ne pouvons qu'être d'accord.

8. Bug dans la gorge

Demme ne craint certainement pas les éléments horribles, mais il n'y a probablement pas un moment aussi efficace que la scène d'autopsie du film. Les aperçus du corps de la fille morte sont déjà assez mauvais, mais ensuite Clarice découvre qu'il y a quelque chose dans la gorge des victimes qui, dans une vue rapprochée étendue, nous découvrons qu'il s'agit d'un cocon d'insectes qui y a été enfoncé. D'une certaine manière, cela nous fait plus frissonner que la découverte ultérieure de deux morceaux de peau prélevés sur le dos de la victime, et cela nous rend certainement incapables de regarder un cocon de la même manière.

7. Point culminant de la vision nocturne

La majeure partie de l'horreur dans Le silence des agneaux est de nature psychologique, pas dans la confrontation décisive entre Clarice et Buffalo Bill. Ici, Demme vise la terreur pure et simple et la cloue, passant à une perspective à la première personne de Buffalo Bill traquant Clarice dans le noir alors qu'il porte des lunettes de vision nocturne. Bien sûr, cela aide que le vert étrange de la vision nocturne rende automatiquement tout plus effrayant, mais Demme prolonge magistralement la séquence avant de nous sortir de notre misère sous une pluie de coups de feu. Foster est magnifique, exprimant la pure panique sanglante que chacun de nous ressentirait dans la situation. Eh bien, nous disons que chacun d'entre nous se recroquevillerait probablement dans un coin et accepterait son sort.

6. Clarice rencontre Hannibal pour la première fois

Clarice se retrouvant face à face avec Hannibal pour la première fois reste l'une des meilleures introductions au cinéma à n'importe quel personnage, héros ou méchant. Nous suivons Clarice dans le couloir alors qu'elle est insultée par d'autres détenus, avant de rencontrer Hannibal à travers les yeux de Clarice. Hannibal demandant à Clarice de se rapprocher n'est que les préliminaires du premier des films, plusieurs batailles d'esprit captivantes entre les deux. Hannibal en tire définitivement le meilleur, narguant Clarice sur ses antécédents et montrant ses talents de déduction. Mais, Hannibal se rend vite compte qu'il a peut-être rencontré son match lorsqu'il interroge Clarice sur la prise de trophées et le fait qu'il n'a rien pris à ses victimes. 'Non, tu as mangé le tien', répond-elle sans hésitation. Brûler.

5. Le FBI fait une descente dans la mauvaise maison

Si un cinéaste en herbe veut savoir comment utiliser la coupe transversale à son plein potentiel, dirigez-le simplement vers cette séquence. Alors que le film approche de son apogée, le FBI pense qu'ils ont leur assassin et sont sur le point de faire une descente dans sa maison, tandis que Clarice suit séparément une interview. Nous voyons Buffalo Bill paniquer alors qu'une cloche sonne au moment exact où le FBI appuie sur la sonnette mais, attendez, il ouvre la porte à Clarice pendant que le FBI fait irruption dans ce qu'ils réalisent être une maison vide. Le génie ajouté à la séquence est que nous seuls réalisons à quel point Clarice est foutue, ce qui signifie que nous espérons et PRIONS qu'elle s'éloigne de la maison. Elle ne le fait pas.

4. 'J'ai mangé son foie'

Certes, cela arrive à la fin de leur toute première rencontre, mais la ligne est devenue si emblématique qu'elle mérite son propre moment. Clarice réplique et demande à Hannibal s'il est assez fort pour s'auto-analyser 'à moins que tu n'aies peut-être peur'. Il ne le prend pas bien. «Un recenseur a essayé une fois de me tester. J'ai mangé son foie avec des fèves et un bon Chianti », se moque Hannibal, avant de lâcher son fameux slurping (faute d'une meilleure description). Malgré toute sa personnalité ludique et pleine d'esprit lors de cette première rencontre, nous réalisons maintenant vraiment à quel point Hannibal est dangereux. Et qu'il sait mettre fin à une conversation avec un classique renvoi en arrière de Clarice.

3. 'Ça frotte la lotion...'

C'est déjà assez grave que vous soyez pris au piège dans le cachot d'un tueur en série, alors ayez une pensée pour Catherine Martin (Brooke Smith) qui a reçu l'ordre de se frotter la peau avec de la lotion. Levine brille en faisant allusion au conflit psychologique auquel Buffalo Bill est confronté, essayant de garder les choses cordiales tandis qu'une rage bouillonne sous la surface. Pourtant, cela ne rend pas ses demandes répétées à Catherine moins dérangeantes. Et son imitation des appels à l'aide de Catherine est vraiment effrayante, se répétant d'abord doucement avant de devenir complètement déséquilibrée, tirant la chemise et tout. Le coup de pied dans la séquence est le zoom avant sur l'ongle ensanglanté dans le mur. Admettez-le, vous avez grimacé à cela.

2. La danse de Buffalo Bill

Le Silence des agneaux nous offre de nombreuses images mémorables, mais c'est peut-être celle qui est la plus inébranlable. La dernière étape de la transformation de Buffalo Bill le voit mettre du rouge à lèvres, chuchoter 'Je me baiserais' et cacher ses organes génitaux pour danser nu sur Goodbye Horses de Q Lazzarus. Entrecoupée des tentatives désespérées de Catherine de capturer son chien et de fabriquer en quelque sorte son évasion, c'est une séquence vraiment inoubliable et Levine y va à fond.

1. L'évasion d'Hannibal Lecter

Mais le meilleur moment du Silence des agneaux devait simplement impliquer Hannibal lui-même. Une séquence magnifiquement soutenue met en valeur la brutalité d'Hannibal et son ingéniosité alors qu'il tue d'abord sans pitié deux policiers sans méfiance (et innocents), avant de réussir son évasion après s'être fait passer pour l'un des survivants. C'est tout simplement un film sans faille, de l'imagerie graphique (bonjour, pose de victime à la manière du Christ) à la construction lente de la torsion, un tour qui sera joué plus tard dans Saw. Pour un film qui auparavant s'intéressait principalement aux batailles psychologiques, cela se présente comme un choc viscéral des sens et n'en est que plus efficace pour lui. Génie pur.