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Revue de Best Shots : Si vous n'avez pas lu The Sandman, vous devriez en perdre le sommeil
Marchand de sable (Crédit image : DC)
Un guerrier blasé du mercredi en novembre 1989 cherche quelque chose de nouveau dans les étagères. Un adolescent solitaire consulte un livre de poche abîmé et plastifié de la bibliothèque. Un nouveau converti curieux télécharge l'option la plus importante sur comiXology, poussé à l'action par l'annonce d'une adaptation Netflix entrante … Peu importe l'introduction, le conte de fées éponyme d'horreur gothique de Neil Gaiman laisse toujours un impact.
Le marchand de sable #1 - #8 crédits Écrit par Neil Gaiman
Illustrations de Sam Kieth, Mike Dringenberg, Malcolm Jones III et Daniel Vozzo
Lettrage par Todd Klein
Edité par DC
'Note Rama : 10 sur 10
Le premier arc du Sandman, collecté comme ' Préludes et Nocturnes ', illustré de manière grotesque par Sam Kieth puis de façon tout à fait inverse par Mike Dringenberg, est d'abord un conte d'horreur pure. Mais au fur et à mesure que ce premier numéro double cède la place à la série proprement dite, sa portée s'élargit et la vision de Gaiman de la fantaisie noire devient plus claire.
(Crédit image : Dave McKean (DC))
En ce qui concerne l'intrigue, c'est une histoire simple. Dream (bien nommé, car il est le seigneur des rêves) est emprisonné par un occultiste pendant la majeure partie du 20e siècle. Après s'être finalement libéré et s'être livré à la vengeance, il cherche trois totems de pouvoir qu'il a perdus en cours de route : sa bourse, son heaume et un rubis magique. Dans sa quête pour retrouver ses bibelots perdus, il voyage de l'enfer à l'asile d'Arkham, côtoyant l'univers DC au sens large et faisant la lumière sur un tout nouveau plan d'existence.
Les huit premiers numéros de The Sandman ne se distinguent pas par une intrigue élaborée, mais par son ton extrêmement frais. Narré avec flair littéraire du point de vue du héros titulaire, Gaiman plonge le lecteur dans un monde de mythologie sauvage. Dream vit dans un palais décrépit peuplé d'anciennes figures mythiques, est sur la base du prénom avec la myriade de démons de l'enfer et a tous les pouvoirs de, eh bien… le dieu qu'il est.
(Crédit image : Sam Kieth/Mike Dringenberg/Daniel Vozzo (DC))
Aperçu du Sandman #1
(Crédit image : Sam Kieth/Mike Dringenberg/Daniel Vozzo (DC))
(Crédit image : Sam Kieth/Mike Dringenberg/Daniel Vozzo (DC))
Gaiman construit son monde à travers de petites vignettes, décrivant d'abord l'impact horrible de l'emprisonnement de Dream sur la race humaine endormie, puis oscillant entre les endormis et les mourants en fonction de l'objectif du moment. Lorsqu'il ne se précipite pas derrière les yeux fermés, il plonge complètement le lecteur dans des mondes extraterrestres. Que le décor soit l'enfer ou un dîner sous l'emprise du rubis de Dream, Gaiman s'assure que tout est complètement d'un autre monde.
Alors que Dream se transforme de prisonnier en dieu pleinement formé, le premier ac de The Sandman voit Gaiman expérimenter les possibilités d'une série mensuelle. Constantine, Etrigan, Martian Manhunter… il n'y a pas un numéro qui passe sans guest star. Heureusement, Gaiman les intègre d'une manière sensée qui ne trahit pas la voix forte de la série. C'est cette flexibilité et cette expérimentation qui sont les plus grandes forces de The Sandman.
(Crédit image : Sam Kieth/Mike Dringenberg/Daniel Vozzo (DC))
Cet autre monde est ramené à la maison par les deux dessinateurs au travail sur ces huit questions. Les crayons de Sam Kieth sont imparfaits, varient énormément en modèles et souvent avec une perspective ou une échelle techniquement incorrecte. Et pourtant, son travail rugueux ne fait qu'augmenter l'agonie mentale décrite par Gaiman. Il y a une sensation indépendante et punky dans ces premiers numéros; une esthétique décousue que l'on ne voit généralement pas dans une série premium. Kieth encadre souvent la scène avec des bordures ornées pour correspondre à l'ancienneté du protagoniste de la série et façonne ses panneaux en bulles regardant vers l'extérieur dans un monde déformé. Ses personnages sont escarpés et renfrognés, les sourcils froncés et les yeux enfoncés. C'est ce style complexe et aliénant qui porte les éléments les plus horribles du scénario de Gaiman. Mike Dringenberg encre Kieth partout avec une main lourde, effaçant d'énormes sections de noir pour donner à la fois de la profondeur et une sensibilité gothique à la page.
A partir du sixième numéro, Mike Dringenberg troque son stylo contre un crayon. Son style d'illustration plus propre et plus net se fait immédiatement connaître, remplaçant les miroirs funhouse de Kieth par une pseudo-réalité soucieuse de la mode et presque séduisante. C'est le plus évident pour les débuts de Death dans #8, qui est paradoxalement le ton le plus léger de ce premier recueil d'histoires. Bien sûr, la véritable contribution de Dringenberg est celle qu'il apporte à Dream lui-même. Kieth's Dream est une figure jaunâtre et âgée, tandis que Dringenberg adoucit un peu ses traits et lui donne une tenue moderne plus décontractée, enflammant ainsi la valeur du matériel de cosplay pour des générations.
La coloration de Daniel Vozzo date le plus de ces problèmes, avec un style dur et contrasté qui fonctionne mieux dans l'obscurité de la nuit mais peut être visuellement choquant en plein jour.
(Crédit image : Dave McKean (DC))
Le lettrage de Todd Klein est l'un des meilleurs de son époque, avec une main qui dégouline d'atmosphère. Vraiment, c'est ainsi que les mots de Gaiman devraient ressembler, enfermés dans des fragments de parchemin et tremblant de peur.
Il est difficile de résumer une œuvre comme The Sandman. Neil Gaiman, Sam Kieth et Mike Dringenberg ont créé huit numéros dérangeants et imaginatifs qui s'insinuent dans votre conscience et exigent des relectures régulières. Si vous n'avez pas encore expérimenté The Sandman, vous devriez en perdre le sommeil.
L'intégralité de Sandman est disponible en version imprimée et sur les plateformes numériques. Pour la meilleure expérience de lecture de bandes dessinées numériques, consultez notre guide du meilleurs lecteurs de bandes dessinées numériques pour appareils Android et iOS .