10 bandes dessinées Vertigo qui ont défini l'époque

(Crédit image : Vertigo/DC)

Vertigo était l'une des empreintes de bandes dessinées les plus prestigieuses, ses meilleures histoires connues pour leur haute qualité ainsi que leur matériel parfois controversé. Cependant, avec la marque DC Black Label ornant désormais la gamme de titres Sandman Universe de Neil Gaiman, l'empreinte Vertigo de DC a officiellement pris fin en octobre 2019.

Pendant près de trois décennies, Vertigo était connu pour se concentrer sur des histoires subversives et expérimentales qui ne pouvaient pas exister dans l'univers DC grand public. L'empreinte a fait la carrière de bon nombre des meilleurs créateurs d'aujourd'hui et a défini l'apparence et le style des bandes dessinées non super-héros pendant une génération.

Que vous cherchiez à revisiter certains classiques ou à découvrir l'empreinte pour la première fois, voici les meilleures bandes dessinées Vertigo qui ont défini leur époque.

10. Théâtre mystère Sandman

(Crédit image : Vertigo/DC)

Le titre de renaissance de l'âge d'or Sandman Mystery Theatre a duré 70 numéros dans les années 1990 et occupait un espace unique dans la ligne de Vertigo, à cheval sur la ligne entre le tarif destiné aux adultes de l'empreinte et un concept de base de DC Universe.

Contrairement à la série Vertigo concurrente de Neil Gaiman Sandman (vous pouvez être sûr que cela reviendra plus tard), Sandman Mystery Theatre n'a pas inventé un tout nouveau concept pour aller avec un nom classique de DC, il a donné une touche moderne et mature au Golden original. Âge Sandman Wesley Dodds.

Traitant de concepts et d'une narration beaucoup plus matures que n'importe quelle bande dessinée de l'âge d'or, Sandman Mystery Theatre a ouvert la voie à l'ensemble DC Universe Starman qui a redoublé la bizarrerie de la pulpe de SMT dans un cadre grand public – et parallèlement à la renaissance ultérieure de la JSA a même tiré des concepts du titre Vertigo dans la DCU traditionnelle.

9. Transmétropolitain

(Crédit image : Vertigo/DC)

Bien qu'il ait été initialement publié sous l'empreinte Helix de courte durée de DC, Transmetropolitan a survécu à ce repli des lignes après un an, passant à Vertigo pour les 3/4 suivants de sa course.

Acerbe, stimulant, grossier et perspicace, Transmet (comme il est parfois abrégé) s'est concentré sur le journaliste Spider Jerusalem alors qu'il dénonçait les injustices d'un avenir dystopique à sa manière tordue.

Au cours de 60 numéros (et quelques one-shots), l'écrivain Warren Ellis et l'artiste Darick Robertson ont redéfini l'attente d'un commentaire social dans les bandes dessinées 'adultes', ont fait de Vertigo un lieu de science-fiction dure, tout en se taillant un créneau spécifique pour Ellis en tant que futuriste crasseux des bandes dessinées.

8. Y : Le dernier homme

(Crédit image : Vertigo/DC)

Brian K. Vaughan n'a pas été le premier écrivain à apporter une sensibilité pop à Vertigo - voir Peter Milligan, Grant Morrison et bien d'autres depuis les premiers jours de l'empreinte - mais lorsque son Y: The Last Man a été lancé, c'était une bouffée d'air frais avec une idée conceptuelle élevée au cœur de la série et un ton rapide et convivial que chaque numéro a apporté à la table.

Après une période où les titres de Vertigo avaient semblé remplir le cliché d'être 'écrits pour le métier', Y est arrivé et a fait de chaque numéro un événement en soi, avec des cliffhangers de dernière page qui vous assureraient de revenir le prochain numéro quoi qu'il arrive.

7. Zombi

(Crédit image : Vertigo/DC)

La fable d'horreur pastel de Chris Roberson et Mike Allred, iZombie, a commencé sa vie comme un pastiche pop-art de l'engouement pour les zombies autrefois en plein essor, détournant l'attention des moulages de survivants toujours mourants et tournant l'objectif sur Gwen Dylan, une jeune femme essayant de vivre une vie fonctionnelle en tant que zombie.

Maintenant, iZombie est peut-être mieux connu comme l'homonyme d'une version légèrement différente des mêmes thèmes dans l'émission éponyme de CW dans laquelle Liv Moore, un zombie, doit manger des cerveaux pour conserver son semblant d'humanité.

6. 100 balles

(Crédit image : Vertigo/DC)

La série qui a sans doute refait Vertigo d'une ligne surnaturelle en quelque chose qui était plus une question d'esthétique et d'intention que de sujet, les 100 balles de Brian Azzarello et Eduardo Risso ont également ouvert de nouvelles voies pour Vertigo à la fois dans son esthétique minimaliste et le fait qu'il s'agissait d'un long- série en cours dans laquelle l'artiste était tout aussi important que l'écrivain, et non quelque chose (et quelqu'un) à échanger au début de l'arc suivant de l'histoire - comme c'était devenu le cas après Sandman.

À première vue, 100 Bullets n'avaient pas grand-chose à suggérer qu'il trouverait sa place chez Vertigo, mais il est rapidement devenu une réussite qui a ouvert la voie à de nombreux autres titres dans la seconde moitié de la vie de Vertigo. Heck, cela a même aidé à lancer une sous-empreinte, Vertigo Crime.

5. Les invisibles

(Crédit image : Vertigo/DC)

D'un point culminant de la carrière d'un créateur classique à un autre, Invisibles de Grant Morrison a pris tout ce qui était merveilleux dans la culture pop des années 1990 et l'a mis dans un mélangeur pour voir ce qui se passait lorsque vous le brouilliez tous ensemble.

La réponse? Un précurseur de The Matrix qui a introduit les sous-cultures dans le courant dominant pour la première fois, a joué avec les pièges du genre, a donné à Vertigo son premier héros transgenre et a porté la cote «Mature» de Vertigo à un nouveau niveau. Une série dont on peut être fier, assurément.

4. Prédicateur

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Si DC avait été historiquement préoccupé par le fait de traiter des thèmes religieux plus tôt dans son existence (et ils l'étaient), Preacher de Garth Ennis et Steve Dillon a rapidement démontré que les règles étaient différentes en ce qui concerne l'empreinte Vertigo avec ce mélange de religion, de westerns, et le machisme qui blasphémait joyeusement alors même qu'il posait tranquillement des théories alternatives sur la lignée de Jésus-Christ et la nature de la foi (et le danger d'une foi aveugle).

Hilarant et sournois quand il n'était pas sentimental et honnête, ce livre n'a pas seulement fait le nom de Garth Ennis, il a donné le ton à tout ce qu'il ferait par la suite.

3. Hellblazer

(Crédit image : Vertigo/DC)

L'un des deux titres de cette liste qui a commencé avant la création de l'empreinte Vertigo, Hellblazer était la série qui se moquait des conventions, même la sienne (rappelez-vous toute l'idée « Seuls les Britanniques peuvent écrire correctement John Constantine » ? Brian Azzarello peut être en désaccord) .

Mettant en vedette un personnage mineur issu de Swamp Thing qui a réussi à évoluer et à vieillir en temps réel une fois séparé de l'univers DC grand public, Hellblazer a mélangé l'horreur, la comédie et le réalisme social à des degrés différents selon l'auteur qui contrôlait le titre, constamment ré - inventant régulièrement à la fois la série et le personnage, mais sans jamais perdre de vue le cœur de qui était vraiment Constantine.

2. Fables

(Crédit image : Vertigo/DC)

L'un des plus longs et des plus grands succès de Vertigo (en dehors des plus de 100 numéros de la série principale, il a également lancé plusieurs retombées, des romans graphiques originaux, des liens en prose, des jeux vidéo, etc.), les Fables maintenant conclues de Bill Willingham ont rompu avec tradition de créer une série dans laquelle le monde était la star, avec de la place pour plusieurs scénarios (et séries) et plusieurs écrivains également. Les joueurs pourraient également le reconnaître comme l'inspiration derrière TellTale's Le loup parmi nous .

Après des années de recherche, le prochain Sandman était arrivé, et Vertigo s'était trouvé un nouveau mât de tente à construire pour se préparer à tout ce qui allait suivre.

1. Homme de sable

(Crédit image : Vertigo/DC)

Le livre qui, à bien des égards, a tout déclenché et reste un point culminant pour Vertigo Comics et DC dans son ensemble, Sandman a apporté un niveau d'intelligence, de beauté et de conscience de soi aux bandes dessinées américaines grand public que même Swamp Thing et Watchmen d'Alan Moore n'avaient pas 't tout à fait géré, et son succès a été suffisant pour permettre à la rédactrice fondatrice de Vertigo, Karen Berger, de convaincre les pouvoirs en place de donner le feu vert à l'empreinte.

Mais il y a autre chose que Sandman a introduit dans l'industrie américaine de la bande dessinée qui est devenue si bien acceptée qu'elle a été négligée ces derniers jours : Vertigo (et Berger) a permis à la bande dessinée de se terminer quand Neil Gaiman en a fini avec elle.

Pas de nouvel écrivain et de nouveau statu quo, malgré son immense succès, Sandman a apporté une nouvelle compréhension de l'importance du créateur pour les bandes dessinées appartenant à l'entreprise, et un rappel qu'il est parfois préférable de sortir de la scène pendant que les gens en demandent plus.

Bien sûr, Gaiman a finalement revisité les personnages avec la série anniversaire Sandman Overture et plus récemment avec l'empreinte 'Pop-Up' de l'univers Sandman des titres se déroulant dans ce monde.