10 meilleures histoires d'Aquaman de tous les temps

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Aquaman est soudainement un nom familier. Vouloir plus? Nous avons ici les meilleures histoires d'Aquaman, particulièrement utiles pour ceux qui veulent se plonger dans les plus belles aventures du roi de l'Atlantide à la suite du succès du box-office d'un milliard de dollars de DC qui a fait sensation dans les salles.

Mais Aquaman n'a pas toujours été un beau mec aux cheveux longs joué par Jason Momoa. En fait, Aquaman a été beaucoup de choses différentes selon la décennie - un beau gosse aux cheveux longs et à la main de harpon, un enfant qui a dérangé un gardien de phare pour qu'il soit son père, un gars qui cherche juste sa femme - le fait est, Arthur Curry a de la portée.

Voici un compte à rebours des 10 meilleures histoires d'Aquaman de tous les temps au cas où vous chercheriez quelque chose pour aiguiser votre appétit pour plus d'Adonis atlantes.

10. Les Chroniques de l'Atlantide #1-7 (David/Maroto)

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L'impact de Peter David sur l'héritage d'Aquaman ne peut être nié (son travail apparaît trois fois sur cette même liste) et tout commence ici. Les Chroniques de l'Atlantide ne présentent pas Arthur Curry mais approfondissent la mythologie entourant les profondeurs aquatiques de l'Atlantide.

David tisse le récit entre les perspectives de différents personnages - présentant Atlantis vivait, respirait une partie de la DCU similaire à Themyscira ou Krypton. Esteban Maroto apporte à la table une formation en illustration d'horreur et de fantaisie qui convient parfaitement à cette histoire. C'est Atlantean Sword & Sorcery et Maroto combine extrêmement bien ces éléments.

Et bien qu'Aquaman ne soit pas un acteur majeur, l'histoire se termine avec sa naissance qui lance une nouvelle ère pour Atlantis.

9. La légende d'Aquaman (Giffen/Fleming/Swan/Shanower)

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Pendant un certain temps, il semblait qu'Aquaman était défini uniquement par des tentatives de refonte de ses origines et de son histoire.

Après la relance initiale de Neal Pozner et Craig Hamilton après la crise (nous y reviendrons), Keith Giffen et Robert Loren Fleming ont tenté de montrer le personnage en le rapprochant de son statu quo d'avant la crise tout en développant certains détails à son sujet comme son costume classique orange et vert étant un uniforme de prison.

Certaines d'entre elles peuvent sembler un peu sucrées au moment où elles se terminent, mais avec l'art de l'artiste légendaire Curt Swan, vous pourriez faire bien pire.

8. Plus épais que l'eau - Aquaman #1-4 (Posner/Hamilton)

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Avant Giffen et compagnie, Ned Pozner et Craig Hamilton ont été chargés de créer le premier titre solo d'Aquaman en huit ans et ils y sont vraiment allés.

Non seulement ils ont donné à Arthur de nouveaux ratés (et une coiffure appropriée des années 80), mais ils ont redéfini l'un de ses plus anciens ennemis (et demi-frère), l'Ocean Master, en tant que sorcier et ont rapproché l'histoire d'Arion et d'Atlantis.

La nouvelle direction ne durera pas longtemps, mais le costume de camouflage et les tentatives de Pozner de faire quelque chose de nouveau ont trouvé un écho auprès des fans qui tiennent toujours cette mini-série en haute estime.

7. La tranchée - Aquaman #1-4 (Johns/Reis)

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Après que Flashpoint ait changé l'univers DC pour toujours, Geoff Johns a décidé d'entreprendre une tâche presque impossible : rendre Aquaman cool.

Les gens ont ri de l'idée jusqu'à ce que le premier numéro de Johns run tombe et que l'écrivain s'attaque de front à la réputation d'Aquaman. Illustré par Ivan Reis, Aquaman à cette époque a retrouvé un sentiment de royauté et de fureur tranquille qui manquait au personnage. Certains pourraient dire que l'abat-jour des parties les plus loufoques d'Aquaman n'est pas un moyen efficace de les incorporer, mais en les reconnaissant, Johns a permis aux gens de dépasser ces éléments pour voir ce que les fans d'Aquaman ont toujours su : Aquaman a toujours été cool.

6. Aquaman : Temps et Marée #1-4 (David/Jarvinen)

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Nous n'en avons pas encore fini avec les histoires d'origine. Dans Time & Tide, Peter David peut s'appuyer sur les fondations qu'il a commencées dans The Atlantis Chronicles et donner un aperçu des premières années de la carrière d'Aquaman.

À travers une série d'histoires différentes, David présente différents éléments du monde d'Aquaman - des nageoires sur le dos de ses mollets à la façon dont il a obtenu son nom. Kirk Jarvinen propose un art atypique de la plupart des bandes dessinées des années 90. Avec ses lignes épurées et ses visages expressifs, on dirait presque qu'Erik Larsen est allé travailler pour l'animation Disney et cela correspond parfaitement au ton du livre.

Avec la fin de ce chapitre de sa carrière dans Aquaman, David met en place ce qui sera un mandat de 48 numéros sur le titre solo du personnage.

5. Terre noyée (Snyder/Tynion/Irving, etc.)

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Drowned Earth a un sens de l'échelle qui éclipse de nombreuses histoires de cette liste et place la mythologie personnelle d'Aquaman dans le même domaine que certains des autres héros de la Justice League.

Scott Snyder et James Tynion perpétuent la tradition de construction de ce mythe, mais ils font une distinction importante – cette menace va beaucoup plus loin que ce à quoi Aquaman et la Ligue ont été confrontés auparavant. Et nous serions négligents de ne pas mentionner les contributions artistiques de Francis Manapul et Frazer Irving. Le travail de Manapul est devenu définitif de la DCU dans son ensemble à cette époque, tandis que Driving est vraiment capable de faire monter la barre de l'horreur sur ce livre. Drowned Earth est déjà un classique moderne.

4. Marée américaine - Aquaman #15-20 (Pfeiffer/Gleason)

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Cette époque a vu Aquaman s'éloigner du roi guerrier que nous avons vu dans les années 90 et embrasser un cadeau de la Dame du lac : une main faite d'eau pour remplacer son crochet. Il s'avère qu'Arthur Curry a un peu plus en commun avec le roi Arthur de Camelot qu'un simple nom.

Anton Geist coule la moitié de la ville de San Diego sous l'eau et Aquaman se précipite pour les sauver mais mystérieusement, ils peuvent respirer sous l'eau. Désormais banni d'Atlantis, Aquaman s'adapte à la vie dans sa nouvelle ville, surnommée affectueusement Sub Diego, et aide également les citoyens à s'y adapter. Will Pfeiffer élabore ici une histoire qui place la définition en constante évolution de l'héroïsme en son centre tandis que la nature mystérieuse de l'intrigue est lentement dévoilée.

Patrick Gleason y présente également certaines de ses premières œuvres et il ressort clairement de l'ouverture silencieuse qu'il s'agit d'une œuvre pour tous les temps.

3. The Triton Saga - Aquaman Annual #1, Aquaman #34, 42-46 (David/Calafiore)

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Surly et impétueux, Aquaman de Peter David avait la confiance et la bravoure nécessaires pour affronter des dieux littéraux et c'est exactement ce qu'il a fait – combattre Triton après que l'avatar arriviste ait détrôné Poséidon. C'était des enjeux élevés en haute mer et un point culminant satisfaisant du travail de David avec le personnage.

Et tandis que la main de harpon d'Aquaman peut sembler un sous-produit étrange de la décennie la plus alimentée par la testostérone, les réverbérations du travail de Peter David avec ce personnage continuent de résonner à travers les itérations du personnage, même aujourd'hui, notamment dans la conception des personnages de Justice League Unlimited et Aquaman de 2018. film. (Et soyons honnêtes: une main de harpon pourrait être le seul moyen de rendre Aquaman de Jason Momoa encore plus cool.)

2. La recherche de Mera - Aquaman #40-47

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Jim Aparo est une légende dans tous les sens du monde et sa course sur Aquaman commence ici avec l'écrivain Steve Skeates. L'histoire suit Arthur alors qu'il cherche sa reine disparue tandis que les machinations politiques d'Atlantis se poursuivent sans lui.

Et tandis que le scénario d'Arthur et Mera se séparent a été répété apparemment à l'infini à ce stade, il y a une raison pour laquelle les écrivains continuent de revenir à ce puits particulier. Aquaman a toujours eu de riches personnages de soutien et Mera a mérité tous les droits de se tenir à côté du roi de l'Atlantide.

Ces deux amoureux croisés font partie du cœur et de l'âme de l'héritage d'Aquaman et cette histoire contribue à le solidifier.

1. Mort d'un prince - Adventure Comics #451-455, Aquaman #57-63

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Pendant un certain temps là-bas, Aquaman l'a plutôt bien fait. Il était le roi de l'Atlantide. Il était marié et avait un enfant. Les choses étaient plutôt positives pour le super-héros marin. Alors bien sûr, tout devait s'effondrer.

Courant dans Adventure Comics, Death of a Prince a établi Black Manta comme le Big Bad définitif dans le coin gorgé d'eau d'Arthur de la DCU. Les décès de personnages ne sont pas nouveaux, même pour les fans les plus occasionnels des médias de super-héros, mais au début des années 70, Black Manta assassinant le fils en bas âge d'Aquaman était un grand bond en avant pour le public. Mais ce scénario était si populaire qu'il a forcé la main de DC et ils ont ramené la série solo d'Aquaman de l'annulation juste pour la terminer.

À juste titre, les effets de cette histoire n'ont jamais vraiment disparu, faisant d'Arthur Curry un personnage aussi fermement ancré dans la tragédie que les héros les plus sombres de DC.