Carey Mulligan et Ralph Fiennes parlent de la scène 'terrifiante' de The Dig

(Crédit image : Netflix)

De The Crown à Mank en passant par The Trial of the Chicago 7, Netflix adore les drames d'époque adaptés d'événements réels. Vient maintenant The Dig, un récit de l'excavation de Sutton Hoo en 1939, où une excavatrice nommée Basil Brown (Ralph Fiennes) a été embauchée par Edith Pretty (Carey Mulligan) pour déterrer un tumulus viking. Ce qu'ils trouvent n'est rien de moins que miraculeux, et les fouilles de Sutton Hoo se révéleront essentielles pour établir l'histoire de l'empire anglo-saxon en Angleterre.

Comme on peut s'y attendre d'un film appelé The Dig, réalisé par le directeur de théâtre devenu cinéaste Simon Stone, il y a beaucoup de saleté impliquée. Une scène en particulier voit Basil Brown complètement enterré dans la boue, et c'est traumatisant à regarder. GamesRadar + et Total Film ont rencontré Fiennes et Mulligan pour interroger le duo sur la scène, travailler avec Stone et leurs divers projets à venir, notamment Pas le temps de mourir , The King's Man et Bradley Cooper ont réalisé Maestro.

(Crédit image : Netflix)

GR+ : Il y a une scène où Ralph est enterré sous la terre. Cela avait l'air très traumatisant à l'écran, et je crois que Ralph était en fait enterré sous la terre. Comment était-ce de filmer ?

Ralph Fiennes : Eh bien, le but du film est de le rendre traumatisant et, bien sûr, tout le monde fait très attention lorsque vous faites ce plan et cette séquence. Je veux dire, je voulais le faire. Ils proposent un cascadeur, et vous allez, Eh bien, je peux le faire. Je peux être dans la terre.

Sur les plateaux de tournage, tout le monde devient très protecteur. Il y a certaines choses que les acteurs peuvent faire qui sont désignées comme des cascades. Et tout le monde est concerné. En fait, il y a toujours une angoisse. Et j'allais bien. Ils ont creusé la terre. Je suis allongé sur la terre. Il faisait très froid. La terre a été posée sur moi assez doucement.

La seule chose qui m'inquiétait un peu, c'était l'énergie des mains des acteurs alors qu'ils essayaient de me déterrer. Ça allait en quelque sorte finir par me donner un œil au beurre noir parce qu'il y avait une énergie frénétique. Je pouvais sentir ces doigts gratter près de mon visage. Stable, stable…

Carey Mulligan : C'était terrifiant ! Quand il était clair que nous allions réellement découvrir Ralph, j'étais vraiment nerveux à ce sujet. Je n'arrêtais pas de dire aux gens autour de moi, s'il vous plaît ne me forcez pas à faire ça. J'ai l'impression que c'est une telle responsabilité.

Il devait y avoir une certaine période de temps, au début de la prise, où son visage était juste couvert. Nous courions de loin pour l'atteindre. C'était vraiment angoissant de le laisser là-bas trop longtemps.

Je suis sûr qu'il aurait pu jaillir. Mais je ne sais pas. Ce n'était pas le cas pour le moment. Et j'étais hyper-conscient de gratter son visage. Je pense que je lui ai gratté le visage. L'urgence de le faire sortir a pris le dessus. Mais, oh mon dieu, j'étais tellement content quand c'était fini.

(Crédit image : Netflix/The Dig)

Ça a dû être assez horrible de finir chaque journée avec des couches de boue dans les ongles ?

Mulligan : Pour moi, parce qu'elle est complètement la propriétaire du terrain, la maîtresse de maison, je n'ai jamais été massivement dans la fouille. J'étais en quelque sorte toujours sur la touche, ce qui, je pense, était génial. Ces images d'Edith assise sur une chaise, dans une sorte de chaise en osier sur le côté avec un parapluie, regardant ce qui se passe. Elle ne s'est jamais vraiment lancée dans les fouilles et s'est impliquée.

Mais en fait, pendant le tournage, il faisait si froid quand nous tournions en novembre, et tout le monde prétendait que c'était le plein été. Il a juste continué à pleuvoir. Et donc tous les pauvres acteurs qui étaient en fait dans la boue devenaient complètement trempés et gelés. J'ai donc eu l'impression de bien m'en sortir.

Ralph : J'avais un peu de saleté résiduelle dans mes ongles pendant toute la durée du tournage car je savais que j'allais la faire poser le lendemain. Une merveilleuse maquilleuse, Jenny Shircore, m'a maquillée. Elle a passé beaucoup de temps sur mes mains, parce que je n'ai pas les mains d'une personne terrienne. Ils ont besoin de maquillage pour les rendre convaincants.

C'était comment de travailler avec Simon Stone, le metteur en scène, car il a une formation en théâtre. Avez-vous remarqué une différence entre sa façon de réaliser et peut-être quelqu'un qui a toujours travaillé dans le cinéma ?

Mulligan : Définitivement. Je pense que l'une des grandes choses à propos de ce film est le sens du mouvement, et c'est possible parce que, dans autant de situations qu'il le pouvait, il a en quelque sorte créé un décor à 360 degrés pour que nous puissions vraiment nous sentir libres dans la façon dont nous nous déplaçons .

Je pense que c'est un peu ce qui vous aide à ne pas avoir l'impression d'être dans une sorte de drame d'époque conventionnel où les choses semblent très placées. Cela semblait beaucoup plus libre que cela, et il y avait de la place pour essayer les choses différemment et se déplacer différemment. La caméra est venue avec nous. Je pense que cela ressemblait à du théâtre.

Il laissait également tourner les prises. Lorsque nous avons découvert le trésor, l'équipe a enterré le trésor et les acteurs l'ont vraiment trouvé. Ils ne savaient pas où c'était. Cela a donc ajouté un bel élément. En fait, ils le trouvaient. Et évidemment, je réagissais à cela. Donc, dans ce sens, cela ressemblait à du théâtre immersif, d'une certaine manière.

Fienne : Il était incroyablement habile avec ses choix d'appareils photo et sa façon de prendre des photos. Il est très, très intelligent - instinctif, intuitif et intelligent, Simon l'est, et il comprend ce que le cinéma peut faire. J'ai donc senti que tout cela était excitant. Je pense qu'il le tournait d'une manière intéressante avec Mike Ealy, le directeur de la photographie. Je me suis donc senti entre de bonnes mains.

(Crédit image : Eon)

Pour aborder certains de vos projets futurs : Carey, vous avez un film avec Bradley Cooper à venir, Maestro, sur le compositeur Leonard Bernstein. Êtes-vous ravi de travailler avec Cooper?

Mulligan : C'est juste un réalisateur tellement brillant. Agir à ses côtés – ce que j'ai, parce que nous avons fait une audition pour Maestro, et j'ai pu jouer des scènes avec lui – est tellement excitant, juste d'être dans une scène avec lui. Ce qu'il donne en tant qu'acteur est tellement extraordinaire. Je suis donc ravi de travailler dessus.

Et c'est une histoire vraiment incroyable sur ce qu'est un mariage et ce qu'un mariage peut être. C'est vraiment une sorte d'histoire d'amour non conventionnelle, en quelque sorte. Et il se déroule dans le monde le plus remarquable. Il se déroule au plus fort de la renommée de Bernstein. C'était de la musique pré-pop. C'était avant la célébrité dans le sens où nous le comprenons maintenant. Il était à la radio de tout le monde. Chaque semaine, il était le visage de la musique classique. Et c'était une chose tellement énorme. Donc être dans sa stratosphère, je pense que c'était assez remarquable. Ouais, c'était excitant. Nous y arriverons à un moment donné, je pense, cette année.

Et Ralph, que peux-tu me dire sur The King's Man ? Pourquoi devrions-nous être enthousiasmés par celui-là?

Fienne : Oh mon Dieu. Je suis la pire personne à qui demander. Je pense que c'est une approche différente de la franchise Kingsman. Il a un contexte historique. C'est l'époque de la Première Guerre mondiale. Je pense qu'il y a une sorte d'élément familial - une dynamique père / fils qui, je pense, est assez puissante, assez émouvante. Il se termine par des scènes d'action incroyables.

Je veux dire, je suis trop proche pour le savoir, mais les gens qui l'ont vu disent que c'est génial. Je pense que pour certains fans de Kingsman, je pense que l'élément d'époque et l'élément historique – ils pourraient dire, 'Oh, où est-ce ? Ce n'est pas The Kingsman. Ensuite, il prend son envol, et je pense que c'est fantastique. je pense – bien sûr, je suis partial.

Et enfin, vous êtes M dans James Bond. Pas le temps de mourir est le dernier film de Daniel Craig. Sera-ce votre dernier film de la série, ou allez-vous vous y tenir ?

Si quelqu'un d'Eon Films écoute, je suis très désireux de continuer à former le nouveau Bond [ des rires ]. J'adore jouer à M et j'adore faire partie de cette franchise. Mais qui sait? Les choses doivent changer. Mais j'adore travailler avec Daniel. C'est un Bond formidable. Je chérirai cette expérience.

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The Dig est maintenant sur Netflix. Pour en savoir plus, consultez nos listes des meilleurs films Netflix et le meilleures émissions Netflix disponible pour regarder en ce moment.