'Comme Indiana Jones sous acide' - The Overlord jette un œil sur les origines secrètes du film (et s'il a déjà été un spin-off de Cloverfield)

La première chose que vous devez savoir, c'est qu'Overlord n'est pas un film de Cloverfield. Tels étaient les chuchotements lorsque des particules d'informations ont commencé à dériver sur Internet, et le scuttlebut ne s'est intensifié que lorsque la première bande-annonce est tombée en juillet.

'Non, ce n'est pas un film de Cloverfield, et cela n'a jamais commencé comme un film de Cloverfield', déclare le réalisateur australien Julius Avery, au téléphone depuis son domicile du Queensland, où il se détend après quelques années mouvementées. C'est quelque chose de complètement en dehors de cette franchise. Je ne peux pas parler de ce que les gens pensent, mais peut-être parce qu'il y avait le logo Bad Robot dessus, et la franchise Cloverfield est vraiment super cool. Pourquoi ne pas penser que tout est un film de Cloverfield ?

Le producteur J.J. Abrams est encore plus pertinent. Appel depuis le poste de Star Wars 9 , criant à moitié pour se faire entendre par-dessus les cris et les claquements de l'équipage, déclare-t-il, c'était toujours un pitch original de Billy Ray appelé Overlord.

Leur formulation soignée n'annule pas complètement la possibilité que peut-être, pas au début, pas à la fin, mais à un moment donné pendant la longue période de gestation d'Overlord, il a été question de savoir s'il pourrait être migré dans l'univers de Cloverfield. Mais même si cela n'a jamais été le cas, il n'est pas difficile de comprendre pourquoi les chuchotements ont commencé. Comme le montre clairement la bande-annonce, il s'agit d'une histoire bizarre entourée de suspense et de mystère, car ce qui commence comme un drame apparemment simple d'hommes en mission sur la Seconde Guerre mondiale se transforme en quelque chose de complètement différent.

Ce n'est pas à nous de révéler ici quoi que ce soit qui ne soit pas aperçu dans la bande-annonce, il suffit donc de dire que nos soldats héroïques, tombés dans une petite ville en dehors de la Normandie à la veille du jour J pour détruire une tour radio fortement gardée, sont tombés sur l'enfer d'un médecin nazi fou menant des expériences diaboliques dans le but de forger une armée millénaire.

Des blouses de laboratoire, des sérums brillants et une tête animée attachée uniquement à une moelle épinière défilent devant nos yeux effrayés, et neuf mots éclatent sur l'écran en majuscules : CHAOS. PEUR. FOLIE. RAVAGE. HORREUR. MAL. LA DÉMENCE. LA TERREUR. RAGE. Comme le trio de films de Cloverfield qui l'ont précédé, Overlord est un film qui se plaît à plonger dans un terrier de lapin pour emmener les téléspectateurs dans un voyage des plus inattendus.

Abrams élève la voix de quelques décibels supplémentaires dans sa galaxie lointaine, très lointaine. C'est le genre d'histoires que j'aime dans n'importe quel genre, quel que soit le film, quel que soit le sujet, souffle-t-il. Cela m'a juste semblé être une merveilleuse façon de raconter une histoire vraiment effrayante, toujours avec un grand cœur, dans un genre qui est souvent relégué au traitement B et C, et d'essayer de le faire A-plus. Alors qu'il crie sur toute la ligne, le courant dans notre immeuble - et, en fait, dans tout le bloc - se coupe, plongeant tout dans l'obscurité pour le reste de notre conversation. Cela ne fait pas, nous assure-t-on, partie de la campagne marketing de J.J.

Rassembler les troupes

Overlord a commencé sa vie au milieu des années 2000, lorsque l'écrivain Billy Ray, qui avait alors fait Shattered Glass et Flightplan et continuerait à faire The Hunger Games et Captain Phillips, a présenté l'idée à Abrams et à ses Bad Robot Productions. J.J. était accro - Cela m'a rappelé quelque chose que Rod Serling [The Twilight Zone] aurait pu concocter; ce n'était pas seulement un mélange de genres, mais aussi de rencontrer ces jeunes hommes dans cet état incroyablement granuleux, puissant et viscéral - et Paramount est rapidement venu à bord, avec Mark L. Smith ( Le revenant ) apporté pour peaufiner le script.

'Cela m'a paru être une merveilleuse façon de raconter une histoire vraiment effrayante'

J.J. Abram

Avance rapide de sept ans et le mashup de films d'évasion / braquage d'Avery Son of a Gun a impressionné Abrams et son partenaire de production Lindsey Weber. Ils ont rencontré Avery pour cracher une poignée de projets possibles, mais le réalisateur était le plus attiré par Overlord (c'était complètement dingue, comme Indiana Jones sous acide) et il a commencé à travailler avec Weber pour développer ses propres idées et approche. Le pitch d'Avery, lorsqu'il a été présenté à Abrams, lui a valu le concert, non pas tant parce qu'il était sombre et tordu, mais parce qu'il était enraciné dans le personnage.

Mon grand-père était dans une campagne et j'avais toujours l'habitude de regarder ses albums photo et d'écouter ses histoires, dit Avery. Donc, avec Overlord, nous avons toujours essayé d'équilibrer l'émotion, l'action et l'horreur. Nous voulions nous soucier des personnages. Nous voulions les aimer. Nous voulions être derrière eux alors qu'ils allaient en enfer. Parce que si vous ne vous souciez pas des personnages, alors c'est pour rien. Il n'y a aucun danger. J.J. parle toujours d'amener le public à 'se pencher'. Et je pense que la façon de le faire est d'aimer vos personnages.

Le 17 mai 2017, il a été annoncé que Wyatt Russell, Jovan Adepo, Jacob Anderson, Dominic Applewhite, Pilou Asbæk, Iain De Caestecker, John Magaro, Mathilde Ollivier et Bokeem Woodbine joueraient tous dans Overlord. Les deux premiers sont vraiment les chefs de file de l'ensemble, avec Russell jouant Ford, le capitaine de l'équipe, et Adepo jouant Boyce, le soldat inexpérimenté qui est jeté la tête la première (littéralement - l'accident d'avion d'ouverture et le plongeon en parachute sont phénoménaux) dans l'opération Overlord pour agir comme nos yeux ensanglantés et nos oreilles qui bourdonnent d'acouphènes.

Lire la suite

Le plus attendu films à venir de 2018 et au-delà

Tous deux ont été agréablement stupéfaits lorsqu'ils ont lu le scénario - Une grosse merde folle se produit... Entre de mauvaises mains, ça aurait vraiment pu aller mal, dit Russell ; Adepo halète, c'était tordu, intense et excitant – et ils étaient pleinement déterminés à montrer ce qu'ils pouvaient faire. Pour Russell, qui est peut-être mieux connu en tant que stoner Willoughby dans Everybody Wants Some de Richard Linklater !! et qui joue également dans 22 Jump Street et Ingrid va à l'ouest, cela signifiait montrer un côté de lui-même que les téléspectateurs n'avaient pas encore connu.

Je suis devenu acteur parce que je savais jouer de la guitare et faire du sport, et parce que j'aime les comédies, dit-il. Mais il y a un aspect de ma personnalité qui ressemble plus à Ford. Je voulais prouver cela aux gens : la force d'un leader dans une situation difficile. C'est impératif pour acheter l'histoire. J'ai toujours pensé dans ma tête: 'C'est comme un pharmacien du Wyoming qui ne veut pas être là.' Dans les années 40, nous n'avions pas de Navy Seals. Les Airborne ont été les premiers gars à être une force spécialisée, et six mois auparavant, ils travaillaient dans une pharmacie dans l'Idaho. Ce n'étaient pas des tueurs. Alors Ford était allé en Italie, avait fait de la merde, avait vu des trucs nuls, mais c'était important pour moi qu'il soit un vrai mec.

Quant à Adepo, l'acteur anglo-américain né dans l'Oxfordshire et élevé à Waldorf, Maryland, et qui est surtout connu pour son travail dans The Leftovers and Fences, c'était son travail d'éclairer les situations les plus sombres avec âme et conscience morale. Auditionnant pour le rôle, il a réduit le grand Avery barbu à une flaque de larmes. J'essayais juste de gagner le rôle, rit Adepo. Julius a demandé aux acteurs de faire une variété d'exercices dans les scènes que nous faisions et je pense qu'ils ont vraiment ouvert mon cœur à Boyce et m'ont donné la liberté d'explorer.

Prêt pour l'action

Boyce, Ford et tous les personnages principaux sont mis à l'épreuve. Cela commence immédiatement, alors que leur avion survole la France, secoué par les tirs anti-aériens nazis et soutenu jusqu'à ce que tout tourne et s'enflamme et que les soldats doivent se jeter dans le ciel nocturne pour sauter en parachute à travers des explosions tonitruantes. La scène entière est présentée en un seul plan et est étonnamment immersive – Sauver le soldat Ryan dans les airs, si vous voulez. Abrams rit.

Sauver le soldat Ryan est certainement l'un des - sinon le - films classiques de la Seconde Guerre mondiale, convient-il. Cette scène d'ouverture, en route vers le jour J, est une manière si puissante, douloureuse et horrible d'entrer dans une histoire : ces jeunes hommes ont le sentiment qu'ils sont sur le point de perdre beaucoup d'amis ou de perdre leur propre vie. Vous ne pouvez pas ne pas penser au travail extraordinaire de Steven dans Il faut sauver le soldat Ryan. Et pourtant, ce que j'aime dans ce que Julius a fait, c'est qu'il a fait quelque chose d'incroyablement subjectif et totalement original.

Sauver le soldat Ryan est la référence - il a l'action la plus intense de tous les temps, convient Avery. Mais je devais trouver ma propre voie. J'ai essayé de faire quelque chose qui serait une expérience pour le public, et c'était d'entrer dans la tête et le point de vue de ce jeune homme, de faire le film aussi à la première personne que possible.

Pour un film qui s'aventure sur le territoire du genre, Overlord est déterminé à le garder réel autant que possible. Pour les scènes de l'avion abattu, les acteurs ont été placés dans une coque d'époque parfaite sur un énorme cardan et ont rebondi comme du maïs soufflé.

Nous avons tous été secoués... C'était de longues heures et incroyablement chaud, mais amusant, dit Adepo, tandis que Russell ajoute, Il pouvait s'incliner de 30 degrés. Et nous étions en parachutes dix heures par jour parce qu'il faut trop de temps pour les enlever. Votre dos vous tue et tout le monde transpire et sent le cul. Donc, quand ces pétards commencent à exploser et que les explosions se produisent, c'est effrayant. Toutes les explosions et les débris volant dans votre visage étaient des trucs pratiques.

Lire la suite

(Crédit image : Warner Bros.)

Le 25 meilleurs films de guerre - de Dunkerque à Downfall (et tout le reste)

Russell a perdu du poids pour le rôle afin de ressembler à quelqu'un qui survit non pas avec des hamburgers mais des rations, et a passé des mois à regarder des documentaires sur la Seconde Guerre mondiale pour bien comprendre ce qui était en jeu. Lui et le reste de l'équipe ont également été envoyés au camp d'entraînement, leurs journées passées à ramasser du bois, à faire des feux, à participer à des exercices d'entraînement et à endurer une quantité massive d'entraînement aux armes. Russel rit. Charger, recharger, charger, recharger, tirer, charger... On pourrait le faire en dormant. C'est la pire chose au monde quand on voit quelqu'un dans un film militaire qui n'a tenu une arme que pendant trois jours.

Ils devaient être prêts à gérer à la fois le tournage exténuant et les visions terribles auxquelles leurs personnages seraient confrontés, car lorsque Overlord s'aventure dans le territoire de la science-fiction et de l'horreur, il le fait de plein sang.

Entreprise nazie

Il y a cette femme sans corps dans le film, dit Avery. Il est inspiré de cette folle vidéo en noir et blanc qui se trouve sur Internet. Si vous tapez « Russian Dog Experiment », la première chose qui apparaît est cette vidéo d'un chien décapité qui a été maintenu en vie d'une manière ou d'une autre. C'est de la pure folie. Les Russes dans les années 50 faisaient des conneries folles. Il y a des frayeurs vraiment amusantes dans le film. Lorsque nous l'avons testé devant un public, nous nous sommes assis au fond de la salle, regardant le public sauter. Je pense que J.J. aime instinctivement effrayer les gens.

Il n'a pas tort. Abrams, n'oublions pas, est le producteur du film psycho-camionneur de 2001 Roadkill (alias Joy Ride), des émissions de télévision centrées sur Stephen King 11.22.63 et Castle Rock, et, bien sûr, de l'univers Cloverfield. J'ai toujours été fan de films d'horreur, de thrillers, de science-fiction, dit-il. C'est quelque chose dont j'étais complètement prêt à faire partie. Overlord a toujours été, dans sa vanité initiale, quelque chose qui n'aurait pas pu être une image PG de retenue. Il devait avoir un avantage.

D'où le certificat R dur aux États-Unis, 18 au Royaume-Uni. Mais Abrams s'est-il déjà inquiété de franchir une ligne ? Après tout, les médecins nazis ont vraiment mené des expériences malsaines pendant la Seconde Guerre mondiale, et s'en servir pour se divertir pourrait être terriblement insipide. C'est un film où ce sont des nazis qui travaillent pour créer l'armée millénaire, dit-il. Leurs expériences sont toutes sur leurs propres soldats. De plus, ce qu'ils font est clairement surnaturel... pas dans le domaine de ce qui est médicalement vrai.

L'idée était de dire que les nazis expérimentent quelque chose qui est une histoire de genre, qui n'est pas de cette Terre. C'est une chose qui donne au film la licence de raconter une histoire qui ne concerne aucun type de crime de guerre ou quoi que ce soit de factuel, mais plutôt un médecin fou faisant des expériences folles sur ses propres hommes. Bien sûr, nous n'avons jamais voulu franchir la ligne vers quelque chose qui donnerait l'impression d'entrer dans quelque chose de fidèle à la vie, car ce serait dégoûtant.

Écoutez, nous avons commencé le film avec l'opération Overlord [le nom de code allié de la bataille de Normandie], qui est un excellent point de départ, mais au-delà, tout est fictif, dit Avery. Et à en juger par la réponse du public test, qui sautait régulièrement de son siège et appréciait Overlord comme une balade à sensations fortes le vendredi soir, ils ont trouvé le bon équilibre. J'ai regardé J.J., et il avait cet énorme sourire sur le visage, rit Avery, et aujourd'hui, nous pouvons sentir la même joie bourdonner d'Abrams alors qu'il se prépare à reprendre la direction de Star Wars 9.

Pour moi, le truc avec Overlord, c'est que c'est une aventure vraiment tendue, humaine, terrifiante, avec des rebondissements, dit Abrams. Ce que j'ai aimé dans l'histoire que Billy Ray a racontée, c'est qu'elle ressemblait à une histoire sur des personnages qui me tenaient vraiment à cœur, traversant quelque chose qui était indéniablement désespéré et horriblement choquant. Et il ne s'agit pas de sauver votre propre cul; il s'agit de quelque chose de beaucoup plus grand ; avoir des personnages qui se sentent relatables, jetés dans quelque chose de plus grand que nature. C'est le genre d'histoires que j'adore.

Cette fonctionnalité originale est apparue dans notre publication sœur, Revue Total Film . Procurez-vous la dernière copie maintenant ou s'abonner pour ne jamais rater un numéro.