Ghost in the Shell: First Assault est ce qui se passe lorsque les jeux manquent le point

Ghost in the Shell est une franchise japonaise couvrant plusieurs volumes de mangas, d'adaptations d'anime, de films et plus encore. À première vue, vous pourriez penser qu'il s'agit d'un autre anime fantastique de science-fiction – après tout, il présente une femme principale plantureuse aux cheveux violets combattant le crime dans un string. Mais ce qui rend Ghost in the Shell si bon à travers ses multiples itérations et incarnations, c'est la façon dont il retire lentement l'action stéréotypée chargée de machisme pour se révéler comme quelque chose de beaucoup plus réfléchi et personnel.

Ce n'est pas ce que j'ai vu aujourd'hui dans une bande-annonce de Ghost in the Shell: First Assault, un jeu de tir en équipe en ligne qui pourrait peut-être être mieux résumé comme 'Call of Deus Ex'. Regarde:

Ne vous méprenez pas, je ne dis pas que First Assault est mauvais. En fait, j'ose dire que ça pourrait être amusant. Je creuse les visuels lisses inspirés de l'anime et les soldats cyber-augmentés qui se frappent les uns les autres en succession rapide et fluide. Mais des scènes comme celle-ci se produisent si rarement dans Ghost in the Shell que cela ressemble à la création d'un jeu de course Dragonball Z basé sur cet épisode (certes fantastique et hilarant) où Goku et Piccolo vont conduire. C'est amusant, mais ce n'est pas le cœur de cette franchise.

Quand je regarde Ghost in the Shell, je vois une équipe d'individus complexes qui travaillent ensemble, complétant les compétences et les défauts de chacun, pour résoudre des crimes. Le fait que presque tous aient des pièces de robot et travaillent pour l'équivalent fictif de la CIA est secondaire - ce sont les gens qui comptent. Je décris souvent GitS comme 'Law & Order, dans le futur, avec des cyborgs' quand je le suggère aux gens, parce que je veux qu'ils comprennent que c'est le mystère et le drame qui devraient les attirer, pas les fusillades.

Prenez l'homme qui rit, par exemple. En tant qu'antagoniste principal de Ghost in the Shell: Stand Alone Complex, il nargue nos héros en piratant non seulement les caméras de sécurité, mais aussi la cybernétique. Même lorsque des témoins le voient en personne, Laughing Man pirate la mémoire des gens pour superposer son logo sur son visage et dissimuler ainsi son identité.

Ce n'est qu'à travers une longue période d'enquête minutieuse (qui, étant un mystère cyberpunk, inclut naturellement des mégacorporations moralement en faillite, des conspirations gouvernementales, etc.) que son identité est révélée. Et quand la vérité éclate, il n'y a pas de grande bataille de course et de tir. C'est un moment de calme que les personnages prennent pour réfléchir à ce qui les a amenés à ce point.

Dans un autre épisode, un personnage pour la plupart non augmenté considère les chars contrôlés par l'IA comme de simples choses, auxquelles les chars répondent avec colère, l'un d'eux allant jusqu'à le qualifier de « fanatique ». Cela semble idiot, mais dans un monde où vous pouvez être une sensibilité humaine vivant dans une prothèse complètement inorganique (un 'fantôme dans la coquille' si vous voulez), cela aide à voir à quel point la frontière entre l'homme et la machine est devenue floue. Vous réfléchissez à ce que cela signifie d'être une personne.

C'est le jeu Ghost in the Shell que je veux. Je veux de la furtivité, du sabotage, du mystère et de l'intrigue. Je veux pirater l'esprit des gens pour voler, imposer ou réorganiser des informations, des souvenirs et des sens comme s'il s'agissait de lignes de code. Je veux que le gouvernement soit corrompu et oppressif, mais abstrait et impossible à vaincre. Je veux réfléchir et contourner le système. Et dans des moments plus calmes, je veux remettre en question ce que cela signifie d'être humain dans ce monde.

Je comprends. Les tireurs se vendent, les jeux d'équipe en ligne sont un ticket chaud en ce moment, et donner à votre jeu la reconnaissance de la marque avec l'un des animes les plus influents et les plus populaires de la dernière décennie l'aide à se démarquer. Je ne doute pas que First Assault trouvera un public. Mais la combinaison de ces éléments particuliers se sent mal.

Des jeux comme The Witcher 3: Chasse sauvage montrent qu'un développeur peut rester fidèle à l'esprit d'une franchise, éviter de s'appuyer sur les tendances populaires pour vendre son produit, tout en ayant un impact et un succès financier. Des jeux comme BioShock et Opérations spéciales : la ligne montrez que vous pouvez même faire du jeu en question un jeu de tir mais pas abandonner l'esprit du matériel source.

Ghost in the Shell enseigne qu'il y a des problèmes que vous ne pouvez pas simplement résoudre. C'est une leçon que j'aimerais voir reflétée dans un jeu portant son nom.