Revue de Best Shots : Uncanny X-Force de Rick Remender « un parcours de collision esthétiquement époustouflant et intelligemment écrit de la relativité du bien et du mal »

(Crédit image : Esad Ribic (Marvel Comics))

Uncanny X-Force a été une course folle depuis le début. La curiosité suscitée par la pochette séduisante d'Esad Ribic m'a amené à choisir Uncanny X-Force #1. Le problème s'est avéré être une centrale artistique en évolution rapide et une mine d'or de personnage – un signe des choses à venir dans la série de 37 numéros de Remender.

Crédits étranges X-Force

Écrit par Rick Remender
Illustrations de Jerome Opeña, Dean White, Esad Ribic, John Lucas, Matthew Wilson, Rafael Albuquerque, Billy Tan, Rich Elson, Paul Mounts, Mark Brooks, Andrew Currie, Scott Eaton, Andrew Hennessy, Jose Villarubia, Chris Sotomayor, Robbi Rodriguez, James Campbell, Greg Tocchini, Mike McKone, Julian Tedesco, Justin Ponsor, David Williams, Frank Martin Jr., Rachelle Rosenberg et Phil Noto
Lettrage par Cory Petit
Edité par Marvel Comics

Un art magnifique, une caractérisation puissante et des thèmes dichotomiques sont des éléments clés de ce qui fait X-Force étrange une bande dessinée aussi solide. Mais la vraie magie réside dans le rythme impeccable que Remender emploie tout au long de la série. De la lutte contre les cavaliers de l'Apocalypse à la douleur de Wolverine d'échouer en tant que père ou Betsy recroquevillé dans un coin avec une psyché fragmentée à Wolverine poignardant vicieusement Creed pour la énième fois; Remender passe de l'action et de la violence aux motivations des personnages comme la respiration. C'est un brillant exercice d'équilibre.

Les enjeux sont extrêmement élevés dans Uncanny X-Force. C'est toujours une question de vie ou de mort, tuer ou être tué. Celui que vous soutenez peut ou non porter un chapeau blanc. Mais quand votre mission est l'assassinat, alors qui l'est vraiment ? L'acte d'équilibrage toujours engageant de Remender montre à quel point la réponse à cette question est fluide. « Y aura-t-il toujours des méchants qui essaieront de me tuer ? », demande un Apocalypse jeune mais pas tout à fait endoctriné. Ce jeune garçon est élevé par le clan Akkaba pour amener l'humanité sur cette Terre à l'extinction, mais c'est Wolverine et sa bande de joyeux bourreaux qui sont perçus comme 'mauvais' par le garçon. C'est le premier des nombreux exemples où la relativité de l'éthique est jouée comme un tambour par Remender.

(Crédit image : Esad Ribic (Marvel Comics))

La première page du premier numéro est remplie du bleu profond et des verts brillants peints par Dean White sur l'art magnifique de Jerome Opeña. La signature d'Opeña réside dans ses détails précis et ses perspectives saisissantes. Les couleurs enchanteresses du blanc définissent sans équivoque le ton visuel du livre. Chaque page créée par ces deux artistes - parfois sombre, parfois horrible, parfois complexe - est une chose de beauté. La symbiose d'Opeña et de White place la barre esthétique très haut.

L'arc d'ouverture en quatre numéros, rapide et sale, 'The Apocalypse Solution', est un exercice de gratification instantanée, avec des illustrations au-delà de la beauté et une histoire qui culmine si vite que vous avez à peine le temps de méditer sur le quid pro quo éthique. Archange a suivi l'emplacement présumé d'Apocalypse. Il emploie ses proches pour le rejoindre dans cette tâche. Remender invoque une introduction rapide à l'équipe - Wolverine, Psylocke, Fantomex, Deadpool et Archange alors qu'ils s'affrontent avec les Final Horsemen of Apocalypse à la surface de la lune. Alors que X-Force passe devant les cavaliers, ils découvrent qu'Apocalypse s'est réincarné en tant qu'enfant. Et aussi rapidement que X-Force s'est regroupé pour le plus grand bien, cette mission d'opérations noires devient le moment déterminant de toute la série. Les actions de Fantomex face à l'opposition de toute son équipe les sépareront de l'intérieur et propulseront le thème général du relativisme éthique de Remender à travers les 36 prochains numéros.

Des mélanges de mutants Cyborg pleuvent du futur à la poursuite de Fantomex et The World. Dans leur future chronologie, en raison de la solution Apocalypse de X-Force et de sa chaîne de causalité, le mutantkind est destiné à devenir juge, jury et bourreau. Les cyborgs ont été créés pour éviter cet avenir de représailles préventives standardisées de style X-Force. C'est ici que Remender commence à jouer avec la régression infinie de 'tuer un tueur' pour ce qui pourrait arriver.

(Crédit image : Jerome Opena/Dean White (Marvel Comics))

Avec les conséquences des actions de Fantomex qui se produisent immédiatement dans le deuxième arc, 'Deathlok Nation', de profonds remords se répercutent dans l'équipe. Deadpool a le genre de culpabilité qui l'a poussé à convoquer une réunion de toute l'équipe afin qu'il puisse faire face à voix haute. Lors de cette réunion, Wolverine rationalise agressivement leur choix et projette la colère contre lui-même sur son équipe. Alors qu'ils affrontent cela ensemble, c'est là que Remender vous attire. C'est là que nous voyons qu'ils sont humains. L'éthique de leurs actions se fond dans la façon dont chacun porte le fardeau en lui-même. Ce ne sont pas des gens méchants.

L'extraordinaire artiste de couverture Esad Ribic assume les tâches d'art intérieur pour cet arc. Son art séquentiel est propre et détaillé. Il crée des séquences d'action phénoménales alors qu'un cyborg Hawkeye, Spider-Man et Captain America sont à la poursuite de Fantomex au-dessus des montagnes enneigées. Associés à Matthew Wilson sur les tâches de couleur, les deux créent une belle cohérence d'illustration de haute qualité après Opeña et White.

Le cyborg connu sous le nom de Deathlok est une anomalie qui tente de sauver Fantomex et, ce faisant, devient une partie de l'équipe. Le personnage se lit comme un examen de l'éthique en évolution. Alors que la partie chair de Deathlok est un tueur sans pitié, l'intelligence artificielle cyborg en lui évolue pour découvrir le mal inhérent à l'esclavage. Faire partie des cyborgs, c'est être asservi car ils font partie d'une conscience collective. L'affinité de Deathlok pour le libre arbitre maintient la conscience plus gentille de l'IA au premier plan, mais la partie perverse de son cerveau existe toujours. Le personnage se déplace entre les deux côtés comme il se doit en ponctuant la notion de libre arbitre tout en étant une tête d'affiche de l'utilitarisme. Deathlok choisit activement d'être « bon » ou « méchant » selon les missions.

Dans cet esprit, Remender enchaîne avec 'The Dark Angel Saga' avec quelques histoires uniques, chacune digne de mention. Il développe respectivement Psylocke, Wolverine et Archange, ajoutant de la profondeur à des personnages déjà bien définis et à l'histoire globale.

(Crédit image : Rafael Albuquerque/Dean White (Marvel Comics))

Uncanny X-Force # 5.1 jette un regard intense sur Psylocke. C'est parfois difficile à lire, mais je ne pouvais pas détourner le regard. Cette mission oppose l'équipe à Lady Deathstrike et aux Reavers, plaçant les Reavers dans le viseur de Psylocke. L'histoire est centrée sur sa rage face à ce qui lui a été fait par les Reavers. Ils sont la raison pour laquelle elle n'est pas dans son corps d'origine. Elle se réjouit de l'opportunité de se venger de cette mission. Encore une fois, Remender démontre la fonction de X-Force, tout en montrant à quel point tout cela est faux. Rafael Albuquerque illustre cette seule question, et son travail est superbe. Il transmet le ton du grain et de la tristesse avec une action dynamique et des perspectives horribles. Son travail fait de 5.1 l'un des problèmes les plus sombres du groupe.

Uncanny X-Force # 8, intitulé à juste titre 'Conséquences involontaires', voit le relais des tâches artistiques passé à Billy Tan et le retour du coloriste, Dean White. Un numéro parfaitement rythmé qui oppose Psylocke au Shadow King dans une bataille télépathique. Une bataille non limitée par la gravité ou la réalité a donné à Tan et White l'occasion d'être magnifiquement créatifs et de rendre certains des panneaux les plus mémorables de la série Uncanny X-Force. Il y en a un en particulier de Psylocke en tant que Lady Mandarin, prête pour la bataille, qui est dessinée de manière exquise et colorée avec du magenta, du violet et du bleu vifs. C'est dans cette bataille que nous voyons le retour du Dark Angel.

Remender prend un rythme dans le numéro 9, un problème entre les missions. 'High Art' est avant tout une histoire visuelle à faible dialogue. Magneto surprend X-Force (et le lecteur) avec une visite. Ce numéro est l'histoire de Magneto. Tan est toujours en charge de l'art, et avec la peinture de White, il brille vraiment ici. La disposition des panneaux se lit comme des écrans de cinéma séquentiels, larges et quatre par page. La simplicité sert la stimulation intelligemment mesurée de Remender. L'expressivité du visage, le langage corporel fort et les perspectives visuelles uniques rendent le peu de dialogue encore très révélateur. Warren cache son influence d'archange, Wolverine réitère le mantra utilitaire de leur tenue d'opérations noires. Le personnage subtil révèle que se dérouler est une préparation parfaite pour 'The Dark Angel Saga'.

Uncanny X-Force # 10 révèle 'The Killer Within Warren', et la prochaine mission de l'équipe est de sauver Warren de l'Archange. C'est un moment nécessaire à l'histoire car il est révélé que l'Archange prend le contrôle total de la psyché de Warren. Nous avons besoin de cette information pour aller de l'avant, mais dans l'ensemble, ce n'est pas un gros problème. Les moments de l'histoire semblent obligatoires et c'est l'un des rares où l'art souffre. Tan prend des aides de Rich Elson, et la cohérence et les détails manquent. On voit aussi les couleurs de Paul Mounts qui n'est pas Dean White, ajoutant un autre cran dans la ceinture d'incohérence. L'art est immédiatement corrigé par Mark Brooks alors que nous commençons l'arc suivant. Il rejoint le livre en tant que dessinateur et White revient alors que X-Force quitte cette dimension pour se rendre à l'ère de l'apocalypse, Terre-295.

(Crédit image : Jerome Opena/Dean White (Marvel Comics))

Annoncée par les créateurs et les fans comme l'une des meilleures histoires de l'année, 'The Dark Angel Saga' marque le véritable point culminant de Uncanny X-Force de Rick Remender. C'est un cours de collision esthétiquement époustouflant et intelligemment écrit de la relativité du bien et du mal. Robbi Rodriquez illustre magnifiquement le problème intermédiaire des retombées de 'The Dark Angel Saga' où les conséquences de X-Force s'infiltrent enfin dans le monde de X-Men. Evan, également connu sous le nom de Genesis, est génétiquement identique à En Sabah Nur. Il est un sous-produit de tout ce que X-Force a fait jusqu'à présent, un sous-produit créé par Fantomex déchaîné pour arrêter le Dark Angel, et maintenant il est envoyé à la Jean Grey School for Higher Learning. Fantomex l'a élevé virtuellement dans le Monde par une famille aimante aux 'bonnes' valeurs. La nature contre l'acquis dresse à nouveau sa tête paradoxale. Lorsque Wolverine interroge Fantomex pour savoir pourquoi il ferait une telle chose, un autre thème devient également clair. Rachat.

Alors que Fantomex, Psylocke, Deadpool et Wolverine se rendent à l'ère de l'Apocalypse, leurs pires craintes s'affirment alors qu'ils se retrouvent face à face avec ce qui arrivera à leur Terre si Apocalypse devait prendre le pouvoir. À la recherche désespérée de la graine de vie qui pourrait renvoyer leur Warren des griffes de l'Archange, l'équipe rencontre des versions alternatives d'amis, d'amants et d'ennemis qui sont morts dans leur propre monde. Dans cette dimension, leur Wolverine est diabolique, et donc la réaction au Wolverine de X-Force est sévère. Sur la même note, Creed n'est pas mauvais à l'ère de l'Apocalypse. Génétiquement, les mêmes matériaux composaient ces mutants, mais étant donné leur environnement - ce sont des êtres très différents. Cela soulève la question suivante : si l'évolution est si supérieure dans sa sélection naturelle, comment se fait-il que l'éducation pèse si lourdement ?

Avec la graine de vie en main dans l'intention de sauver Warren, X-Force retourne dans sa dimension pour découvrir que l'Archange a été libéré par le clan Akkaba. Tout ce que l'équipe a travaillé pour empêcher se défait alors que l'Archange monte en tant qu'incarnation d'Apocalypse, avec un culte puissant. L'Archange a déclenché les événements pour provoquer l'extinction de toute vie sur Terre. Tabula Rasa. A partir de cette page blanche, l'évolution régnera en maître. Tout ce que X-Force doit faire pour l'arrêter est de planter la graine de vie dans l'archange, mais cela le tuera.

Remender utilise chaque élément d'action et d'émotion qui a été construit pour conclure 'The Dark Angel Saga' dans une résolution qui ferait pleurer toute personne adulte aimant la bande dessinée. X-Force fait ce que X-Force doit faire, tuer pour survivre. Ce chapitre d'Uncanny X-Force est rendu encore plus doux par le retour de Jerome Opeña. Il illustre parfaitement chaque parcelle de violence, de souffrance et de salut.

(Crédit image : Esad Ribic (Marvel Comics))

Révélé comme la force motrice de la causalité, Fantomex a été jugé pour le meurtre du garçon Apocalypse, et Captain Britain et les observateurs omnivers d'Otherworld ont l'intention de le punir pour cela. Fantomex et Psylocke se sont faufilés vers Otherworld, et AoA Nightcrawler, Wolverine et Deadpool les suivent pour atterrir au milieu d'une guerre. Alors que tous les trois sont sur le point de devenir des victimes dans cette guerre qui fait rage dans l'Autre Monde, le sort judiciaire de Fantomex est entre les mains de Psylocke.

La tempête émotionnelle de l'arc de l'histoire passée est rythmée viscéralement par les événements d'Otherworld. C'est une histoire particulièrement cavalière, l'élan tiré par l'action et la violence et uniquement soutenu par un dialogue de personnage pointu. Encore une fois, nous voyons comment Remender se déplace à travers différentes méthodes de stimulation. Le chaos physique dans les scènes de bataille d'Autre Monde sert de répit à l'agitation psychologique de The Dark Angel Saga.

L'art de Greg Tocchini montre bien le chaos et l'intensité qui se produisent dans Otherworld, mais sa stylisation sommaire et abstraite laisse beaucoup à désirer quand il s'agit de détails plus fins. Cependant, certaines perspectives intéressantes compensent le manque de détails. Si vous n'avez pas encore senti de thème, les couleurs de Dean White sont une pierre de touche et, dans ce cas, une grâce salvatrice. Cory Petit, qui a écrit tous les numéros sauf un de la course de Remender, brille vraiment dans cet arc. Son lettrage précis et angulaire pour le démon de chèvre a ajouté juste la bonne ambiance étrange. Collectivement, l'art fonctionne.

Après vingt-trois numéros, le train de Remender ne s'essouffle pas et nous entraîne à toute vitesse dans 'The Final Execution'. Dans un autre clin d'œil au penchant de Remender pour le rythme, le numéro 24 est un problème intermédiaire; AoA Nightcrawler a sa chance de se venger avec Bobby Drake de cette Terre et nous apprenons ce que Psylocke a abandonné dans Otherworld pour sauver Fantomex. Attiré à la perfection émotionnelle dans sa netteté caractéristique, Phil Noto rejoint les rangs des artistes de premier ordre sur ce titre.

(Crédit image : Phil Noto (Marvel Comics))

Le fardeau de leurs missions a laissé notre équipe battue et brisée, en particulier Psylocke et Fantomex. Malgré les manipulations néfastes de Fantomex, il est tombé amoureux de Betsy. Mais Betsy est trop loin, traumatisée par l'engourdissement, pour rendre une telle émotion. Le leader intrépide, Wolverine, se retrouve avec AoA Nightcrawler dont le seul désir est la vengeance et un Wade qui a un nouveau joli visage et aucun facteur de guérison. Les choses s'effondrent, laissant un sentiment de désolation et d'échec. Même si leurs missions ont été un «succès» jusqu'à présent, leurs culs font des chèques que leurs âmes ne peuvent pas encaisser.

Est-ce que tuer au nom du bien... vraiment bien ? Quand et pourquoi tue la réponse ? Qui décide qui est digne de la vie et qui est condamné à mort ? N'est-ce pas juste les deux faces d'une même médaille ? Toutes ces questions imprègnent Uncanny X-Force de Remender, et il conclut le tout de manière satisfaisante dans Final Execution.

Avec l'équipe X-Force brisée, la nouvelle Brotherhood of Evil Mutants s'installe pour exiger sa forme de justice sur X-Force. Ladite justice envoie l'équipe 30 ans dans le futur pour être témoin de tout ce qu'ils craignaient et à quoi ressemble une X-Force du futur. C'est un endroit où Betsy Braddock est le chef, et ils tuent préventivement pour prévenir le crime. C'est ici que Remender donne l'un des moments les plus provocants et éthiquement relatifs de la série lorsque Betsy a une conversation avec son futur moi.

Mike McKone remplace un problème et son art est bon. Des arrière-plans aux gros plans du visage, j'ai été impressionné par la netteté de tout cela. La clarté saisissante de McKone, combinée aux couleurs toujours vibrantes de White, a servi de complément à Phil Noto. Mais j'étais content quand Noto est revenu, mais il n'est là que pour deux numéros. Ensuite, Julian Totino Tedesco et Dave Williams remplissent des fonctions artistiques pour quelques numéros. Bien qu'aucun d'eux ne nuise à l'esthétique du livre, ils ne font rien de particulier pour l'élever. Tedesco a quelques panneaux vraiment frappants, mais une grande partie du reste, y compris Williams, se sent pressé. Une conséquence naturelle d'un livre qui sort 18 numéros par an. Heureusement, Noto revient pour terminer la série.

Le travail de Noto est, comme toujours, net, net et agréable à regarder. Noto semble prendre des précautions supplémentaires avec les derniers problèmes. Je ne sais pas où finissent les couleurs de Frank Martin Jr. et où commencent celles de Dean White. C'est une bonne chose. Je considère le blanc comme la référence en matière de coloration, et le travail de Martin ici est tout aussi bon.

(Crédit image : Jérôme Opena (Marvel Comics))

La nouvelle Confrérie des Evil Mutants - Daken, Sabretooth, Shadow King, Mystique, Blob et Skinless Man - a l'intention de faire ressortir le mal qui, selon eux, existe de manière inhérente à Evan, le clone d'En Sabah Nur. Une fois qu'ils ont mis Evan sous leur emprise, chacun a son propre programme, et infliger des souffrances est le modus operandi. Daken est particulièrement déplorable, mais les moments les plus captivants sont avec Mystique. Elle est subtile et sage avec son mal, et son attitude calme fait presque de vous un sympathisant à sa cause. C'est peut-être à quel point Phil Noto la dessine magnifiquement. Meilleur. De retour du futur, X-Force a l'intention d'empêcher la Confrérie de corrompre Evan.

L'exposition des personnages de la Confrérie des Evil Mutants crée une juxtaposition provocante avec les membres de X-Force car leurs motivations respectives ne sont pas si différentes. Dans une dernière poussée d'utilitarisme contre l'éthique kantienne des super-héros, Remender illustre l'ironie et l'hypocrisie qu'est la X-Force. C'est une régression infinie des meurtriers meurtriers, et le dilemme éthique de l'existence de X-Force est inévitable. La Confrérie n'opère-t-elle pas selon la même éthique que X-Force ? La façon dont X-Force tue est-elle moins cruelle ? Remender peint la nuance de gris ultime qui jette l'identité du héros de cette histoire en l'air.

Alpha et Omega. Vie et mort. Genèse et Apocalypse. Le Bien et le Mal. Nature et culture. Si nous sommes vraiment nés « Tabula Rasa », alors notre nature est la façon dont nous sommes nourris. Si l'éducation est la véritable ligne de fond, alors pourquoi s'embêter avec la supériorité ou l'infériorité d'une espèce ? Le passé est le meilleur indicateur de l'avenir, mais qui vous êtes maintenant n'est peut-être pas ce que vous devenez. Dans Uncanny X-Force # 35, le dernier numéro, Remender définit le héros de cette histoire dans l'un des moments les plus sincères des bandes dessinées. C'est l'un des livres des records, comme toute la série.